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Confieso (y sé que no estoy solo en esto) que profeso una suerte de fetichismo por los materiales artísticos tradicionales. Disfruto, por ejemplo, de las sensaciones que me proporcionan los papeles de dibujo con sus distintas texturas y matices de blanco. Me encanta afilar un buen lápiz con cuchilla o desplazar las fibras naturales de un pincel sobre un lino de buena calidad. Me seducen la textura del óleo y el olor a trementina. Por eso tuve que vencer mis iniciales prejuicios cuando por primera vez oí hablar del Mylar.
Las propiedades del Mylar para artistas
Mylar es el nombre genérico comercial de un plástico patentado por la empresa Dupont. Se trata de un film de polietileno (PET) poliester que tiene distintas aplicaciones en la industria y en las artes gráficas.
Dentro del ámbito artístico una de las marcas mas conocidas es Duralar fabricado por la empresa Grafix en diferentes espesores y acabados.
El Duralar mate es un tipo de Mylar que ha sido especialmente tratado para que acepte bien los medios de dibujo y de pintura.
Desde hace algún tiempo, algunos artistas han venido usando el mylar como soporte para su producción artística ya que ofrece algunas interesantes ventajas:
- Calidad de archivo: El Mylar es un soporte muy estable y duradero que no amarillea ni se deforma.
- El Tratamiento superficial que incorpora lo hace especialmente adecuado para los medios de dibujo; sea el lápiz convencional de grafito, los lápices carbón, las barras prensadas tipo conté, o los lápices de colores.
- Su resistencia química lo hace adecuado para usar medios como la trementina o el agua y su combinación con medios de dibujo y óleo permitiéndo al artista expandir la expresividad y la creatividad de sus obras.
- Es ligero y fácil de transportar, pudiendo llevarlo en una carpeta o enrollado, tanto para la pintura en estudio como para usarlo al aire libre.
- El hecho de ser semi-transparente permite usarlo sobre una imagen fotográfica y transferir la imagen o los puntos de referencia al Mylar.
- Gracias a su transparencia se puede usar superponiendo dos o mas capas con lo que se pueden crear efectos interesantes de forma creativa.
Uso del Mylar en dibujo
La sensación de dibujar sobre la superficie del Mylar es muy agradable. Claro que aquí depende de los gustos de cada uno pero para mí resulta quizá una de las superficies más adecuadas para dibujar. Tiene el agarre justo para el lápiz: ni demasiado áspero ni demasiado satinado. Se puede difuminar y crear, con la misma facilidad, trazos sutiles o intensos. Una característica importantísima es que se puede borrar sin afectar en absoluto la superficie.
Uso del Mylar en pintura al óleo
Se puede empezar a pintar con óleo directamente sobre Mylar. La aplicación de pintura al óleo sin medio tal y como sale del tubo es muy sencilla pero también se puede usar, según la preferencia personal, cualquier medio tradicional o alquídico.
«untitled»
Oil on Mylar
Si se usa pintura diluida, por ejemplo para empezar a abocetar un cuadro, se nota que el Mylar es menos absorbente que otros soportes pero enseguida que se seca un poco se trabaja con gran facilidad.
A diferencia de otros sustratos, el Mylar no absorbe el aceite contenido en la pintura al óleo por lo que son menos frecuentes los “rechupados” que se producen por la distinta absorción del aceite de los pigmentos sobre otros substratos mas porosos. Esto evita además el daño del soporte por la absorción de aceite o de medio.
De igual modo, se trabaja perfectamente con acrílico, incluyendo la posibilidad de aplicar una capa de Gesso para tener una superficie opaca de partida. Para esto se puede usar tanto Gesso blanco como teñido con un color de base.
Para comenzar a pintar se puede simplemente sujetar con cinta el Mylar a un soporte plano que actuará además como color de fondo o se puede adherir directamente sobre un tablero para lo que se puede usar un medio acrílico convencional transparente.
Una vez finalizada la obra existen varias posibilidades para enmarcar el mylar:
- Colocado en forma de “sandwich”entre dos cristales o metacrilatos.
- Colocado sobre un fondo de cartulina blanca o de otro color a elección del artista.
- Adherido a otro sustrato rígido como madera, aluminio (dibond), etc
Mylar video demo
Algunos artistas que trabajan con Mylar
Sophie Jodoin.
Esta gran artista canadiense que merece un análisis extenso por separado, ha sido una de las pioneras en el uso del Mylar en sus dibujos, realizados con barra negra conté, y en sus óleos.
La simplicidad y sutileza de sus dibujos y sus óleos se benefician de un medio tan pulcro y minimalista como el Mylar.
Alex Kanevsky.
oil on Mylar mounted on wood,
Alex Kanevsky es también uno de los artistas pioneros que ha usado el Mylar como soporte para algunas de sus obras. Su prodigiosa técnica por capas delgadas y sucesivas de pintura se adapta perfectamente al Mylar. Kanevsky lo utiliza también en sus pinturas al aire libre cuando viaja por su facilidad de transporte y su ligereza.
En definitiva creo que el Mylar es un soporte muy interesante para añadir a nuestro arsenal de materiales por todas las propiedades mencionadas. Lo ideal es que pruebes personalmente si es un soporte que se adapta a tu manera de expresarte con el dibujo o la pintura.
Enlaces
Te dejo algunos enlaces donde puedes conseguir Mylar y otros materiales que menciono en la video demostración
Faber-Castell Pitt Oil-Based Monochrome Artist Pencil
PanPastel Artists’ Painting Pastels
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